Die Geschichte der bildenden Kunst lässt sich als eine lange Sequenz von Versuchen beschreiben, die menschliche Erfahrung in Materie zu binden. Von den archaischen Kouroi über die Dynamik Berninis bis hin zur radikalen Reduktion Brâncușis blieb das Kunstwerk stets an die physische Präsenz und die manuelle Geste seines Schöpfers gebunden. Mit dem Erscheinen der Werkreihe „AI Sculpture“ von Bernd Bartolome stehen wir jedoch vor einer tektonischen Verschiebung, die das Fundament dieses jahrtausendealten Systems erschüttert. Es handelt sich hierbei nicht um eine bloße technologische Innovation oder die Anwendung neuer digitaler Werkzeuge, sondern um einen fundamentalen Paradigmenwechsel, der den Werkbegriff selbst neu definiert. Bartolomes Werk markiert den Übergang vom statischen Objekt zum prozessualen Ereignis, von der organischen Schöpfung zur algorithmischen Emergenz. Die Radikalität dieses Werks offenbart sich primär in der Tatsache, dass es das erste Werk der Kunstgeschichte ist, das weder entworfen, noch modelliert oder manuell ausgeführt wurde. Es ist das Resultat eines symbiotischen Zusammenspiels zwischen dem menschlichen Geist und einem neuronalen Netzwerk, wobei die Künstliche Intelligenz (KI) nicht als passives Werkzeug, sondern als autonomer schöpferischer Akteur fungiert.